Năm 1929 là một năm bản lề trong cuộc đời Salvador Dalí. Họa sĩ siêu thực người Tây Ban Nha chuyển đến Paris, gặp Gala – tình yêu của đời ông – và chính thức gia nhập phái Siêu thực. Tuy nhiên, chính những biến cố cá nhân trong năm này đã dẫn đến mối rạn nứt không thể hàn gắn với người cha, khiến ông bị từ mặt và đuổi khỏi quê nhà Cadaqués.
Nguyên nhân dẫn đến sự phẫn nộ của cha Dalí
Cha của Dalí, một công chứng viên nghiêm khắc, vốn đã không hài lòng với lối sống phóng túng và những hành vi lập dị của con trai. Đỉnh điểm là mối quan hệ bất chính giữa Dalí với Gala, một phụ nữ đã có chồng. Nhưng giọt nước tràn ly chính là khi ông nghe được rằng Dalí đã viết lên một bức tranh dòng chữ: “Đôi khi, để tìm vui, tôi nhổ lên chân dung của mẹ mình”. Đối với người cha, đó là lời xúc phạm trắng trợn nhằm vào người vợ đã khuất của ông.
Hành vi gây sốc của Dalí
Dalí nổi tiếng với những hành động kỳ quặc và khiêu khích. Trong buổi hẹn hò đầu tiên với Gala, ông đã cư xử một cách thất thường, gần như điên rồ. Tính cách ái kỷ bẩm sinh khiến ông thích thú với sự chú ý, dù đó là tiêu cực. Thậm chí, khi cha tuyên bố cắt đứt quan hệ, Dalí đã phản ứng một cách kịch tính: ông cắt tóc mình và đem chôn trên bờ biển Cadaqués, sau đó cạo đầu và nhờ người bạn Buñuel chụp một tấm ảnh với một con nhím biển trên đầu.
Hậu quả và phản ứng của Dalí
Ngày 6 tháng 12 năm 1929, Dalí nhận được thư từ cha, trong đó tuyên bố từ chối chu cấp và đuổi ông khỏi Cadaqués. Theo cuốn sách “Đây là Dalí” của Catherine Ingram và Andrew Rae, họa sĩ từng nói về những chấn động tâm lý do bị cha từ mặt, nhưng ông không nhận trách nhiệm về hành vi của mình. Thay vào đó, Dalí biến sự kiện này thành một màn kịch mới, tận dụng nó để củng cố hình ảnh nghệ sĩ nổi loạn và siêu thực.
Mối quan hệ cha con sau đó không bao giờ được hàn gắn. Dalí tiếp tục sáng tác và trở thành một trong những họa sĩ nổi tiếng nhất của thế kỷ 20, để lại di sản gồm những tác phẩm siêu thực đầy ám ảnh và những câu chuyện đời tư gây tranh cãi. Cuốn sách “Đây là Dalí” khám phá sâu hơn về cuộc đời và ý nghĩa các bức tranh của ông, cho thấy tinh túy của chủ nghĩa siêu thực: nơi cái bình thường trở thành cái phi thường.
