Bộ phim hoạt hình Nhật Bản The Two People Who Smoke Behind the Supermarket (tựa Việt: Hiên sau siêu thị, muộn phiền bay đi) đang gây sốt trên toàn cầu, đặc biệt sau khi lên sóng Netflix. Với điểm số 8.3 trên IMDb, tác phẩm không dựa vào kịch bản giật gân hay những trận chiến hoành tráng, mà khai thác chủ đề tinh tế về sự kiệt sức của nhân viên văn phòng và nhu cầu tìm lại bản ngã giữa những chuẩn mực xã hội khắt khe.
Câu chuyện về hai con người và hai bộ mặt
Phim xoay quanh Sasaki, một nhân viên văn phòng 46 tuổi, người phải đối mặt với áp lực công việc triền miên. Niềm an ủi duy nhất của ông là nụ cười lịch sự của Yamada, cô thu ngân ở siêu thị gần nhà. Tuy nhiên, khi ca làm kết thúc, Yamada biến thành Tayama – một cô gái với phong cách tự do, đeo choker, xỏ khuyên và thái độ bất cần. Thực chất, Yamada và Tayama là cùng một người, phản ánh hai khái niệm xã hội học nổi tiếng của Nhật Bản: Tatemae (mặt nạ xã hội) và Honne (bản chất thật).
Trong môi trường doanh nghiệp, mỗi người trưởng thành đều phải đeo một chiếc mặt nạ chuyên nghiệp. Nhân viên phải tỏ ra năng nổ, quản lý phải luôn vững vàng, người làm dịch vụ phải giữ nụ cười thương mại ngay cả khi kiệt sức. Sự ép buộc phải trình diễn sự ổn định vào ban ngày tạo ra hội chứng kiệt sức thầm lặng. Càng đạo mạo chốn công sở, nhu cầu tháo bỏ mặt nạ khi màn đêm buông xuống càng mãnh liệt.
Không gian thứ ba: Nơi không cần chữa lành
Sức hút của phim nằm ở cách tiếp cận thực tế, từ chối các công thức chữa lành cường điệu. Hai nhân vật không cứu rỗi nhau, không trao lời khuyên đạo đức, cũng không hứa hẹn thay đổi số phận. Họ chỉ đơn giản là đứng cạnh nhau trong hẻm nhỏ sau siêu thị, chia nhau điếu thuốc giải tỏa sau ca làm. Đây chính là mô hình "không gian thứ ba" theo lý thuyết của nhà xã hội học Ray Oldenburg.
Nếu không gian thứ nhất là nhà và không gian thứ hai là nơi làm việc, thì không gian thứ ba là một khoảng trung lập – nơi con người thoát khỏi các định danh xã hội, chức danh hay trách nhiệm gia đình. Ở đó không có KPI, không có sự đánh giá, không yêu cầu trình diễn. Sasaki không cần chứng minh mình thành đạt, Tayama không cần làm hài lòng khách hàng. Họ chỉ là hai tâm hồn mệt mỏi, thừa nhận sự rệu rã mà không sợ bị phán xét. Trong một thế giới luôn thúc giục con người tối ưu hóa năng suất, thứ xa xỉ nhất đôi khi chỉ là một khoảng trống để thở chậm lại.
Bài học về sự chân thật trong kỷ nguyên số
Sự bùng nổ của phim mang lại bài học về tư duy tạo dựng giá trị nội dung. Tác giả Jinushi từng thất bại với một dự án kỳ ảo đầu tư công phu nhưng thiếu tính kết nối. Chỉ khi gác lại những kịch bản hoành tráng để kể một câu chuyện nhỏ, xuất phát từ quan sát tinh tế về nhịp sống đô thị, tác phẩm mới tạo nên sự đồng cảm toàn cầu. Điều này phản ánh xu hướng tâm lý của độc giả hiện đại: họ mệt mỏi với những thông điệp vĩ mô hay dạy dỗ cảm xúc. Thứ chạm tới đám đông chính là sự chân thành, trải nghiệm thực tế và thấu cảm sâu sắc với những góc khuất đời thường.
Bạn đã có không gian thứ ba cho riêng mình?
Thành công của phim đặt ra tấm gương phản chiếu cuộc sống của mỗi chúng ta giữa nhịp sống đô thị gấp gáp. Đã bao lâu bạn chưa cho phép bản thân tháo chiếc mặt nạ chuyên nghiệp? Sau khi rời văn phòng và trước khi bước qua cánh cửa nhà, liệu bạn có một khoảng không gian trung lập để trút bỏ áp lực? Trong số những mối quan hệ xung quanh, bạn đã tìm được một góc nhỏ để xuất hiện với sự rệu rã nhất mà không cần tỏ ra vui vẻ hay thành công? Và quan trọng hơn, liệu chúng ta có đang mải miết chạy theo tiêu chuẩn năng suất mà quên mất rằng bản thân cũng cần những phút giây im lặng chỉ để được là chính mình?
Theo Phụ nữ mới
