Triển lãm mỹ thuật mang tên "Cuộc sống tươi đẹp" vừa khai mạc, thu hút sự chú ý của đông đảo công chúng yêu nghệ thuật trong nước và du khách quốc tế. Sự kiện quy tụ hai họa sĩ nữ tài năng: Trang Thanh Hiền và Trần Phương Ly (Ly Trần), mỗi người mang đến một góc nhìn riêng biệt nhưng cùng hướng về vẻ đẹp của cuộc sống.
Họa sĩ Trang Thanh Hiền: Hành trình từ mỹ thuật cổ và Phật giáo
Họa sĩ Trang Thanh Hiền giới thiệu 28 bức tranh mực nho trên chất liệu giấy dó, kết hợp với kỹ thuật in khắc gỗ truyền thống. Các tác phẩm của chị là kết tinh từ quá trình nghiên cứu sâu sắc về mỹ thuật cổ và Phật giáo Việt Nam. Những biểu tượng quen thuộc như hoa sen, hình tượng Phật, hoa Sala cùng các mô típ dân gian được chị thể hiện một cách tinh tế, tạo nên một thế giới nghệ thuật vừa tĩnh tại, vừa ẩn chứa nhiều dao động nội tâm.
Chia sẻ về cảm hứng sáng tác, họa sĩ Trang Thanh Hiền cho biết: "Chính từ việc nghiên cứu về mỹ thuật Phật giáo, đọc và hiểu những thông điệp của cha ông, nghệ thuật ấy đã như chắp cho tôi đôi cánh để vẽ những bức tranh ngập tràn ý niệm về sự giác ngộ. 'Cuộc sống tươi đẹp' có thể xem là triển lãm đánh dấu một chặng đường mà sự giác ngộ đó như bừng nở, để tôi hiểu hơn chính mình trong thế giới hội họa, một sự kết nối giữa quá khứ, hiện tại và cả tương lai."
Điểm đặc biệt trong triển lãm lần này là bên cạnh các sắc độ đen và trắng quen thuộc, họa sĩ Trang Thanh Hiền đã mạnh dạn đưa vào những gam màu rực rỡ như đỏ, hồng, tím, lam với sắc độ biến thiên linh hoạt. Sự kết hợp này tạo ra một năng lượng mới, xua tan những mệt mỏi, nhọc nhằn trong cuộc sống bận rộn hiện nay.
Đánh giá từ giới chuyên môn
Họa sĩ Vi Kiến Thành, Phó Chủ tịch Hội Mỹ thuật Việt Nam, nhận xét: "Họa sĩ Trang Thanh Hiền gây ấn tượng với người xem bởi những bức tranh về Phật giáo, tạo cảm giác an yên, tĩnh tại. Chị là một trong số những người hiếm hoi vừa làm công tác nghiên cứu, lại vừa thành công với vai trò họa sĩ."
Họa sĩ Trần Phương Ly: Năng lượng cởi mở và đa chiều
Ngược lại với chiều sâu tĩnh tại của Trang Thanh Hiền, họa sĩ Trần Phương Ly mang đến "Cuộc sống tươi đẹp" một nguồn năng lượng khác: cởi mở, đa chiều và đậm chất quốc tế. Là một họa sĩ được thụ hưởng đa văn hóa, lớn lên ở Việt Nam, học tập tại Nga và hiện sống ở Mỹ, các tác phẩm của cô đánh dấu một bước chuyển quan trọng trong thực hành nghệ thuật.
Một nửa số tác phẩm của Trần Phương Ly thể hiện bút pháp kết hợp giữa trường phái ấn tượng và biểu hiện, nơi cảm xúc được đẩy lên bề mặt qua màu sắc và chuyển động của nét vẽ. Hình ảnh con người, hoa lá, thiên nhiên cho đến những trạng thái nội tâm đều được cô thể hiện một cách sống động.
Nửa còn lại là quá trình thử nghiệm và tìm tòi, mở ra một hướng đi mới: trừu tượng lập thể hữu cơ. Đây là một ngôn ngữ tạo hình kết hợp giữa cấu trúc lập thể, hình thể sinh học và nhịp điệu màu sắc. Ở đó, hình ảnh được phân mảng, tái cấu trúc và hòa tan trong những chuyển động mềm mại, gợi liên tưởng đến cơ thể sống, tự nhiên và dòng chảy năng lượng.
Sự đồng điệu trong khác biệt
Triển lãm "Cuộc sống tươi đẹp" không chỉ là sự tương đồng về mặt hình thức mà còn là sự đồng điệu trong chiều sâu tâm hồn của hai họa sĩ. Cả hai cùng hướng tới việc nhận diện bản thể, tìm kiếm những giá trị bền vững trong một đời sống đương đại nhiều biến động. Nếu Trang Thanh Hiền đi từ truyền thống để soi chiếu hiện tại, thì Trần Phương Ly lại từ trải nghiệm xuyên văn hóa để kiến tạo những cấu trúc mới của cảm xúc và tư duy.
Triển lãm hứa hẹn mang đến cho công chúng những trải nghiệm nghệ thuật phong phú, kết nối giữa quá khứ và hiện tại, giữa truyền thống và đương đại.
