Hồ Khanh: 'Múa cọ chứ không múa miệng' - Triết lý làm nghề từ chuyên gia trang điểm hàng đầu
Với vai trò nhà sáng lập, Hồ Khanh cho biết sau nhiều năm gắn bó với nghề trang điểm, anh nhận thấy không ít người đang dần đánh mất giá trị cốt lõi của ngành này. Anh nhấn mạnh rằng người làm nghề cần chú trọng vào kỹ năng thực tế thay vì chỉ tập trung vào lời nói suông.
Hành trình gần 30 năm trong nghề
Hồ Khanh được xem là một trong những chuyên gia trang điểm thế hệ đầu tiên của làng giải trí Việt Nam. Anh đã có cơ hội cộng tác với cả ba thế hệ ngôi sao, từ thời các nghệ sĩ của chương trình Mưa bụi như Đình Văn, Tài Linh, cho đến giai đoạn đỉnh cao của Bảo Yến, Nhã Phương, và sau này là những tên tuổi lớn như Đàm Vĩnh Hưng, Mỹ Tâm, Đan Trường, Cẩm Ly, Lệ Quyên, đặc biệt là danh ca Ý Lan mỗi khi bà về Việt Nam. Gần ba thập kỷ "chinh chiến" trong nghề, Hồ Khanh nhận được sự nể trọng từ nhiều đồng nghiệp, thậm chí có người còn hào phóng đặt cho anh biệt danh "phù thủy make-up".
Khoảng 5 năm trở lại đây, Hồ Khanh lựa chọn lui về phía sau, tập trung vào công việc giảng dạy, nghiên cứu và truyền đạt kinh nghiệm cho thế hệ trẻ. Anh hiện đang giữ vai trò nhà sáng lập chương trình truyền hình thực tế Nghệ sĩ trang điểm tài năng 2026 (The M.U.A - Makeup Artist), một sân chơi thu hút sự quan tâm đáng kể từ giới chuyên môn.
Triết lý 'múa cọ chứ không múa miệng'
Câu nói "múa cọ chứ không múa miệng" của Hồ Khanh đã gây nhiều chú ý. Khi được hỏi về triết lý làm nghề đằng sau quan điểm này, anh chia sẻ: "Khi nói câu đó, tôi đã suy nghĩ rất nhiều. Hiện tại, nhiều bạn nói rất nhiều, nhưng thực tế khi làm nghề, các bạn không diễn tả được tác phẩm, suy nghĩ, hay sự sáng tạo của mình. Các bạn không truyền tải được qua từng nét cọ để thể hiện trên gương mặt của một người."
Anh lấy ví dụ: "Các bạn nói rất nhiều về kỹ thuật này, phong cách nọ, nhưng khi thực tế đối diện với một gương mặt, các bạn đã nhìn nhận xem gương mặt đó thuộc kiểu gì chưa? Hốc mắt ra sao? Vị trí môi, khẩu hình miệng như thế nào? Mình phải biết để che khuyết điểm, tôn vinh nét đẹp của họ lên, chứ không phải cứ múa tay, múa miệng nói là xong."
Hồ Khanh chỉ ra rằng nhiều người thậm chí không có kiến thức cơ bản, chỉ làm việc theo kiểu tô đủ son, trát đủ phấn lên mặt là coi như hoàn thành. Anh nhấn mạnh: "Người ta trang điểm là phải hiểu được tính chất, tính cách của con người đó để làm. Nếu họ thắc mắc: 'Ủa, nay sao chị thấy chị lạ quá? Chị không phải là chị nữa', đó là do mình làm sai, vì mình không khai thác được cái bên trong."
Theo anh, mỗi người đều muốn đẹp theo cách riêng của mình. Dù có khuyết điểm, đó cũng là bản chất trời sinh, cha mẹ cho, tạo hóa ban tặng, và người làm nghề cần giữ điều đó, làm cho nó đẹp hơn trong mắt mọi người với chính dung nhan đó. "Đừng cố gắng biến họ thành một người khác. Khi mình truyền cái đẹp qua nét cọ, mình làm sẽ khác hẳn. Theo tôi, lời nói phải song song với cảm nhận, thì đường nét cọ mới tinh tế hơn," Hồ Khanh kết luận.
Vai trò của nghệ sĩ trang điểm chưa được nhìn nhận đúng
Khi được hỏi về việc vai trò và vị thế của nghệ sĩ trang điểm tại Việt Nam vẫn chưa được nhìn nhận đúng với giá trị thực, Hồ Khanh cho rằng nguyên nhân chính là do nhiều người chưa tìm đúng giá trị cho ngành nghề. Anh chia sẻ từ kinh nghiệm cá nhân: "Như bản thân tôi, ngày xưa đi làm nghề lúc mới 22 tuổi, và khi nổi tiếng là 24 tuổi, chỉ có 2 năm. Trong 2 năm đó, tôi học hỏi và biết rõ từng bước đầu ra nghề mình phải làm gì, và sau đó phát triển như thế nào."
Anh bày tỏ sự buồn bã khi nghe nói nghề này đang bị bão hòa, và sau khi tìm hiểu, anh nhận ra đó là do giá trị chưa được nâng cao. "Các bạn chưa tìm hiểu đúng giá trị của ngành nghề. Khi bạn gửi một thông điệp hay một dịch vụ đến ai đó, người ta đón nhận nó phải tương xứng, tương đồng với nhau thì giá trị mới được nâng cao. Còn nếu các bạn cứ làm theo suy nghĩ cá nhân hay một cách hời hợt, không tìm được giá trị cốt lõi, thì chắc chắn điều đó sẽ không tồn tại," anh giải thích.
Tâm huyết với chương trình Nghệ sĩ trang điểm tài năng 2026
Hồ Khanh tâm huyết với sân chơi Nghệ sĩ trang điểm tài năng 2026, trong đó MC Hải Triều giữ vai trò tổng đạo diễn. Anh chia sẻ lý do thực hiện chương trình quy mô lớn này: "Ở độ tuổi này, tôi không thể cạnh tranh với các bạn trẻ theo cách thông thường nữa. Tôi có kinh nghiệm, các bạn có sự trẻ trung, cộng hưởng lại sẽ làm được điều gì đó. Tôi ấp ủ một cuộc thi để đi tìm giá trị và phong cách Việt."
Anh bày tỏ sự chạnh lòng khi nghe nhiều người nói về "make up phong cách Thái Lan", "make up phong cách Tây", "make up phong cách Hàn Quốc". "Người Việt Nam mình cũng có những khuôn mặt riêng, sáng tạo riêng, kiến thức đầy đủ, tại sao không làm một phong cách trang điểm Việt? Tại sao phải mượn hình ảnh khác gắn vào mình? Các bạn make up artist phải hiểu và giải thích được điều đó cho khách hàng để họ thấy tính nhân văn," anh nói.
Hồ Khanh kỳ vọng chương trình sẽ thay đổi nhận thức của công chúng về nghề make up artist, giúp mọi người nhìn nhận nghề này một cách trẻ trung và mới mẻ hơn. Anh cũng nhấn mạnh sự kết hợp giữa kinh nghiệm của người đi trước và sức trẻ của thế hệ mới, tạo ra một sản phẩm vừa giải trí, vừa mang tính giáo dục.
Thu nhập và sự thay đổi của thị trường
Về thu nhập của nghệ sĩ trang điểm, Hồ Khanh cho biết có sự thay đổi đáng kể so với thời điểm anh mới vào nghề. "Thu nhập phụ thuộc vào đẳng cấp nghề, tuổi nghề và kỹ thuật của mỗi người. Cá nhân tôi thấy, có người thích gu của mình, có người không. Khi người ta thích thì mọi thứ đều ổn. Thù lao nhận được từ khách hàng phản ánh đúng điều đó," anh chia sẻ.
Anh cũng chỉ ra sự thay đổi rõ rệt trong thị trường trang điểm. "Ngày xưa, nền phải đánh thật chắc, lì, để đi quay phim hay lên sân khấu không bị bóng. Còn bây giờ, các bạn chuộng nền bóng loáng, lấp lánh, da căng mượt. Lúc đầu thấy khó chịu, nhưng dần rồi cũng quen và thấy nó tốt," anh nói. Anh lấy ví dụ về phong cách Douyin, nơi các xu hướng như vẽ bóng mắt hay đánh má hồng lên mũi đã thay đổi hoàn toàn so với trước đây, nhưng vẫn có sự tiết chế và kỹ thuật bài bản.
Lời khuyên cho thế hệ trẻ
Khi được hỏi về yếu tố quan trọng giúp một make up artist nâng cao giá trị bản thân và thu nhập, Hồ Khanh nhấn mạnh: "Về thu nhập, mỗi người sẽ có một định hướng chiến lược riêng. Còn về giá trị, tôi nghĩ tình hình chung là các bạn đang dần đánh mất nó. Đó là lý do tôi tổ chức cuộc thi này."
Anh gửi gắm lời khuyên đến những bạn trẻ muốn theo đuổi nghề trang điểm chuyên nghiệp: "Các bạn nên qua trường lớp học hỏi đàng hoàng. Hiện nay, nhiều bạn học khóa 3 tháng xong ra nghĩ mình có thể dạy lại người khác, tự xưng là thầy. Các bạn đang tạo một vỏ bọc mà bên trong không có kiến thức kỹ thuật thực sự."
Anh khuyên: "Phải có thời gian trải nghiệm, tự đúc kết kinh nghiệm cho bản thân thì mới đủ năng lượng và năng lực để đứng ra chỉ dạy. Đừng chỉ học kiểu truyền miệng, truyền nghề. Như bản thân tôi, muốn nói ra điều gì để mọi người công nhận, tôi phải suy nghĩ, nghiên cứu, đảm bảo kiến thức đầy đủ mới dám truyền đạt."
Hồ Khanh cũng chia sẻ về áp lực khi làm việc với các nghệ sĩ nổi tiếng, nhấn mạnh tầm quan trọng của việc tôn trọng góc khuất cá nhân và giữ kín chuyện riêng tư. "Nghề này rất thân cận với nghệ sĩ, tuyệt đối không được nhiều chuyện, không đem câu chuyện cá nhân của họ ra bàn tán. Ai cũng có góc khuất riêng. Họ là đối tác, là người trả tiền cho mình, mình phải tôn trọng và làm tốt để họ hài lòng," anh nói.
Với hơn 30 năm kinh nghiệm, Hồ Khanh tiếp tục là một hình ảnh đáng kính trong ngành trang điểm Việt Nam, luôn nỗ lực truyền đạt giá trị cốt lõi và thúc đẩy sự phát triển của thế hệ trẻ.
