Trong tác phẩm "Hoa anh túc" (1873), danh họa Claude Monet đã phóng đại kích thước những bông hoa và phá vỡ luật phối cảnh. Đây không phải sai lầm mà là tuyên ngôn nghệ thuật của trường phái Ấn tượng, theo phân tích từ cuốn sách mới về 45 kiệt tác của ông.
Sự khước từ chủ nghĩa Tự nhiên
Từ năm 1871 đến 1878, Monet sống ở Argenteuil. Chuyến lưu lại dài ngày ở miền quê phù hợp với khả năng tài chính của ông hơn là ở Paris, đồng thời ông tìm thấy ở khu vực quanh thị trấn một chuỗi bất tận các chủ thể và vật mẫu thay đổi mỗi giờ và theo mùa. Được trưng bày tại Salon năm 1874, "Hoa anh túc" có lẽ là tác phẩm quan trọng nhất trong thời kỳ này.
Tính thi vị toát ra từ bức tranh, mãnh liệt và u uất, phần lớn đến từ sự chối từ chủ nghĩa Tự nhiên của nghệ sĩ. Hai cặp vợ – con (vợ và con trai của Claude) được đặt trên một trục chéo chia bức tranh thành hai phần bằng nhau, không tuân theo luật phối cảnh. Những bông hoa anh túc phấp phới được tái hiện bằng những đốm lớn quá khổ, không tương ứng với kích thước thật. Tất cả chìm trong bầu không khí thanh bình đối lập với những đám mây di chuyển hỗn loạn khiến cảnh quan phía xa trở nên u tối hơn. Nghệ sĩ giờ đây đã đạt đến sự nở rộ toàn diện, nhờ sự hỗ trợ tài chính của thương gia Paul Durand-Ruel.
Ánh sáng ngoài trời
Tại sao phải vẽ ngoài trời? Để chất vấn thiên nhiên, để xuyên thủng những bí mật của ánh sáng, sự chuyển động của các yếu tố bên trong ánh sáng – tất cả những gì không thể tái hiện trong giới hạn của xưởng vẽ. Khi đứng trước cánh đồng hoa anh túc, Monet không còn hài lòng với việc vẽ những gì mắt truyền tải vào tâm trí. Tận dụng những ống màu mới được phát minh, ông thể hiện những cảm giác mà khung cảnh nông thôn khơi gợi lên, ngay giữa thiên nhiên. Ông không ngần ngại làm mờ các đường viền, tập trung vào ấn tượng có được từ thiên nhiên hơn là thực tế khách quan.
Monet học được điều này nhờ Boudin, người thầy đầu tiên. Trên tờ Le Havre-Éclair ngày 1 tháng 8 năm 1911, ông nhắc lại: “Boudin đặt giá vẽ và bắt tay vào làm việc. Tôi nhìn anh với một chút e ngại, tôi nhìn anh chăm chú hơn, và rồi đột nhiên như thể một tấm màn bị xé toạc: Tôi đã hiểu, tôi đã nắm bắt được cái có thể gọi là tranh vẽ.”
Ý tưởng thiên tài
Rung rinh trước làn gió nâng ruy băng của những chiếc mũ và phân tán những đám mây trên bầu trời, những bông hoa anh túc không còn thực tại nào khác ngoài sự chóng tàn và đứt quãng. Để đảm bảo hiệu ứng, Claude Monet khéo léo giảm dần độ đậm của bảng màu, từ màu đỏ sẫm làm nổi bật phần tiền cảnh cho đến các sắc nhạt ở rìa cánh đồng.
