Vở diễn “Đất nước thiên hùng ca” đã chinh phục khán giả và giới chuyên môn bởi cách lịch sử, văn hóa và phẩm chất con người Việt Nam được chuyển hóa thành trải nghiệm sân khấu hiện đại, trên nền nhà hát đạt chuẩn quốc tế mà nhiều người làm nghề chờ đợi từ lâu.
75 phút thấm đẫm hồn cốt Việt Nam
Lấy cảm hứng từ hành trình 4.000 năm dựng nước và giữ nước, “Đất nước thiên hùng ca” không tái hiện lịch sử mà chuyển hóa những giá trị văn hóa, ký ức và biểu tượng dân tộc thành trải nghiệm sân khấu đương đại. Chất Việt hiện diện xuyên suốt từ kịch bản, thiết kế mỹ thuật, đại cảnh, phục trang, âm nhạc đến ngôn ngữ trình diễn.
Ca sĩ Hà Lê chia sẻ: “Rất nhiều khoảnh khắc khiến Hà Lê ‘wow’. Điều khiến tôi rất vui là tất cả những gì hiện lên trên sân khấu đều rất Việt Nam”.
Giới chuyên môn ấn tượng với chất Việt và cảm xúc
Nhà báo Diễm Quỳnh cho rằng điều đáng quý nhất của vở diễn là khát vọng đưa những gì tinh túy nhất của Việt Nam vào cùng một tác phẩm nghệ thuật. “Vở diễn đã gói ghém cả lịch sử Việt Nam từ những huyền sử Rồng Tiên cho đến những trận chiến thắng quân thù, rồi cả những nét đẹp về văn hóa, âm nhạc...”, nữ nhà báo nhận định.
Nhà báo Ngô Bá Lục nhấn mạnh điều bất ngờ không chỉ nằm ở việc cô đọng 4.000 năm lịch sử trong 75 phút, mà ở cách vở diễn dẫn dắt cảm xúc để lịch sử trở nên gần gũi. “Đây là một chương trình rất tuyệt vời, có câu chuyện, kết cấu chặt chẽ, nghệ thuật đỉnh cao, âm nhạc cực kỳ hay, khơi dậy tình yêu nước một cách rất nhẹ nhàng, lắng đọng và xúc động”, anh chia sẻ.
Âm nhạc – mạch cảm xúc xuyên suốt
Theo giới chuyên môn, âm nhạc trong “Đất nước thiên hùng ca” chính là mạch cảm xúc xuyên suốt, nối liền các lớp không gian và thời gian. Dưới bàn tay của nhạc sĩ Hồ Hoài Anh, chất liệu dân gian quen thuộc được đặt cạnh các sáng tác mới và ngôn ngữ âm nhạc sử thi hiện đại, tạo nên dòng chảy vừa đậm hồn cốt Việt Nam, vừa giàu tính điện ảnh.
Nhạc sĩ Huy Tuấn cho rằng đây là bài toán rất khó bởi nhiều giai đoạn lịch sử gần như không có tư liệu âm nhạc để tham chiếu. “Thành công của ê-kíp nằm ở chỗ âm nhạc không phải là một lớp nền minh họa, mà giống như một kịch bản bằng âm thanh. Tôi cũng đánh giá cao việc nhà sản xuất mạnh dạn sáng tác nhiều giai điệu mới”, nhạc sĩ nhận xét.
Vinpearl Theatre – hạ tầng cho những giấc mơ sân khấu Việt
Với nhiều nghệ sĩ, Vinpearl Theatre chính là hạ tầng cho những IP văn hóa quốc gia mà họ chờ đợi suốt nhiều năm. Đạo diễn Hoàng Công Cường nhận xét: “Tất cả những công nghệ tối tân nhất phục vụ biểu diễn trong nhà trên thế giới thì Vinpearl Theatre đều có. So với các nhà hát và show diễn trên thế giới, chương trình này không hề thua kém”.
Ca sĩ Hà Lê cho biết một nhà hát tầm cỡ như Vinpearl Theatre là điều ngành biểu diễn Việt Nam đã chờ đợi từ lâu: “Đây không chỉ là nơi để nghệ sĩ được làm nghề thuần khiết nhất, sáng tạo nhất mà còn là điểm hẹn mới của công chúng yêu nghệ thuật”.
Nhạc sĩ Huy Tuấn tiết lộ sẽ là một trong những người đầu tiên đưa các show diễn quốc tế đến đây. Ông nhấn mạnh: “Muốn có những IP văn hóa giá trị thì phải có hạ tầng. Trước giờ chúng ta nói khá nhiều về công nghiệp văn hóa nhưng lại ít có sản phẩm. Lúc này chúng ta cần có những người dám làm như Vingroup”.
Hướng tới hệ sinh thái công nghiệp văn hóa
TS. Lê Quốc Vinh, Chủ tịch kiêm Tổng Giám đốc Le Group, cho rằng mục tiêu lớn hơn là từng bước hình thành hệ sinh thái công nghiệp văn hóa đủ sức lan tỏa giá trị Việt Nam ra thế giới. “Ngày nay, các quốc gia không chỉ chinh phục thế giới bằng sức mạnh kinh tế hay quân sự, mà bằng việc thu hút sự yêu mến. Nghệ thuật, văn hóa và mở rộng ra là công nghiệp văn hóa chính là vũ khí tối thượng”, vị chuyên gia nhấn mạnh.
